:: 林夕-流行文化與我的字詞世界。筆錄 - 「現場」11/5/2009
#爲了保持這裡的完整性，我還是把那天現場的記錄寫過來。
開始沒打算記，所以一直在呆看他，幾分鐘后才發現他入題驚人的快，很快就說到點子上去了，也就是標題的“流行文化與字詞”。我也慢慢進入狀態開始奮筆疾書了。
個人演說部份：
blablabla幾分鐘之後.....
他說香港的文化分成兩類，一類就是聽古典音樂，看愛樂團演出的學院派階層，而另一類就是聽流行歌曲，去紅館看演唱會的這一群人，而這兩類人相互之間幾乎是沒有什麽交集的，這個也是香港文化一個比較獨特的地方。比如在西九龍文化中心建立文學館的爭議，也受到了這個文化兩極化的影響。
他說比如說他喜歡的西西，也是可以流行到臺灣有名的紅範書店都出版她的小說；又比如金庸，如果不是學院派的人開始研究，他也永遠只是流行在下層的文化中，包括亦舒啊、倪匡呀這些都是如此。
因此，話事權的人永遠都是在學院派這一邊。尤其是在對待流行歌詞這個問題。
學院派的人要么是終身跟流行文化絕緣的一類（或者是小時候受流行文化影響長大，但之後卻要跟它劃清界限的）；要么則是雖有熱心研究，但卻始終是用學院派的方法。
然後嘲笑自己是奔走在這兩級化下的夾縫中的人。
之後提到他幫Ivana作的一首詞<大笨鐘>，這首歌是表達了一種大智若愚的境界，這其實就是道家的智慧，而他不過是把老莊（他叫莊子老莊，哈哈！）的精神帶到流行文化中。但這一點也要對市場妥協，所以要用感情的主題來包裝她。但是Ivana也不想變成一首感情歌，然後他超搞笑的說了Ivana句“好像同感情有仇一樣！”
最後又舉了一個關於明周的例子，明周的book B做文化的主題，他在上面有個專欄，就專門寫天下間死的最慘的文體（這是原話，哈哈）——新詩；然後《字花》（專門做新詩的雜誌）就來問他，問什麽不給他們寫。之後林夕就說，明周再怎麼文化畢竟是八卦雜誌，我就是要特登在這樣的娛樂週刊寫，這樣才好玩啊。他要做兩個金字塔尖的中間人。
下面就是主持人提問時間，把之前搜集到的問題選出一些來問，有的問得比較囧，有的被主持人說得比較囧，所以問題本身我就沒記錄了，標題只是我自己總結出來的。
1.關於梁文道對這一代年輕人的悲觀論
老爺就說自己沒有文道那麼悲觀，建議不要對年輕一代太早下判斷。
比如喜帖街的事情，好多在前線參加保育運動的市民，比政客們都還要堅持，而這批人大多是年輕一代。雖然他們的語文水平比較低一點，但公民責任感、良心都比某些上一代人高，良心沒了就沒救了，但口才、語文水平還是可以彌補的。
2.關於自己的歌詞與課文水平相比的問題
他不記得他有說過他的歌詞水平可以選入教科書這類話，不過他又相當婉轉相當搞笑、結結巴巴的說：自己的歌詞還是與hk教育局選入教科書的還是有得一比的。哈哈！這個只是希望為流行歌詞討回一點公道。
對於人家問的他希望歌詞能夠流芳百世還是風靡一時的問題，他很精闢的說：什麽風靡一時還是流芳百世，其實都如浮雲一樣！！
3.關於自己如何區分作者和作詞人的身份
他又用老莊的思想來回答：順其自然
4.關於遠近體會自己歌曲
他說在KTV聽自己朋友唱自己的歌哭了，這個可能就是近處的感受吧。（其實我好想知道他說這個朋友是誰）
然後blablabla一堆，我忘了。
最後好靦腆的說自己：我都是一個外冷內熱，好奇心強的人。囧
5.對於一心想從自己身上通過生活體驗學到作詞經驗的fans的建議
他說，“建議大家不要學我的生活，不過真的喜歡就學吧（哈哈），做讓自己快樂的事好了，但不要以我為參考，我的生活不消提！！”
6.關於作為一個大學生如何開始學習作詞。（囧死）
他說，作為大學生、小學生、博士後...作為一個什麽生沒有任何關係。主要語文能力好，懂得表達方法，掌握到什麽是獨立思考，對事物保持批判的態度。不要有什麽出身論！！
（駁得超好！）
7.關於社會歌又抬頭：由羅大佑<皇后大道中>到謝安琪<喜帖街>
不論是皇后大道還是喜帖街，其實都是一種創作的心境及環境。
他說複雜的問題簡單答（跟著答了很久，哈哈）：
皇后大道時，他很幸運能跟羅大佑這樣的政治狂人在一起，而且那時候也是個狂熱的年代。他說那時羅讓他寫一首<首都>，那時的hk政治冷淡，這樣的歌都是band歌，沒有市場，寫出來也不通過，還特別強調是唱片公司不通過，不是政府不通過，而且一般的歌手對這些東西也沒有自己的看法。
近年來有喜帖街，但不是特例，其實近年來一直都有，只不過是有的紅了起來，比如自己給haken寫的<天水圍城>。這些歌曲在流行歌中都可以偶一為之，其實英美的band，eg.U2也有這樣的歌，只是各自的表達不同。
比較高明的是達明一派的<十個救火的少年>（他忘了是幾個了，7、8、9的up了半天，哈）就沒有直白的，巧妙表達了對社會的看法。
8.關於有的歌詞看不懂
他說現在的這代人，入到社會後就很少接觸文字了，所以年輕時更應該下猛料，年老懷舊時就可能立地成佛，所以不能遷就聽眾的。
而且，“這個說法聽起來可能...很寂寞”，“希望真正懂我的人，不要只沉溺在文字的唯美中”，因為會被自寫表面的東西束手束腳。
還有，人的美醜有規範，但文字的美醜沒有規範，比如，“我的偶像，黃偉文”（他這裡叫wyman我的偶像呀( ⊙o⊙ )），他寫了一首歌<垃圾>，很美，但垃圾本身並不是美的東西。
如果要遷就低齡化對象寫歌，是兒歌嗎？但兒歌不可能是流行歌曲。他提到和羅大佑在音樂工廠的時候，推出了一張《兒童樂園》的專輯，就慘重失敗，把皇后大道賺的錢都賠光了，他希望做的兒歌不止是簡單的兒童歌，希望能有《小王子》那樣，在大人看來有大人的角度，未經世事的小孩又有他們的角度。
這個時候女主持不識趣的說讓他給主辦方的某兒童合唱團寫歌，好把他的歌唱到全世界....o(╯□╰)o。他答應后女主持更不識趣的說他答應得不夠誠懇，這時老爺超搞笑的說：“我向來誠懇的時候都是比較低調的！”
9.關於好多歌都是很悲的歌詞但結尾卻是樂觀的問題
其實天下所有，比如佛：所有的佛法都是從苦來源的，如果不花多點時間去搜尋苦的來源，怎麼能對症下藥。比如<富士山下>的歌詞，前部份就是苦的來源，而後面才是藥。（贊呀！）
10.關於他拜佛的問題
佛只是一個向，自己曾經一段時間喜歡把玩佛珠只不過是希望少抽煙而已！（型到。）
他自己也從來沒有拜佛，修佛也沒有什麽獨家方法，只是老實看佛經及旁枝的一些心得書等，以研究的角度來修對自己的生活也起了很大作用，亦比從前懂得什麽是真正的平安。
11.關於黃子華“失戀聽情歌等於漏煤氣關窗”
在失戀方面自己也是經驗不少的人（大家笑），聽情歌，偶爾挑起自己失戀心態的歌，反而不是自己寫的安慰的情歌，而是自己寫的那些好慘、好作孽的歌，比如<暗湧>，因為不留餘地反而才得到釋懷。
但“文以載道”，自己最大的壓力來自社會責任，因此也使得創作不能行雲流水般。
最後：天下萬物都可以是創作來源。
